Let op | vanaf maandag 8 juli 2024 sluit Rozet Centrum om 20:00 uur (in plaats van 22:00 uur)

Catalogus

Filteren in de catalogus
Filteren

Filteren op

Collectie
441 resultaten
Sorteren op:
Songwrights Apothecary Lab
CD

Songwrights Apothecary Lab (2021)

"De Amerikaanse bassiste Esperanza Spalding is een van de grote jazztalenten van de laatste jaren. Gelukkig bestaat er een platenmaatschappij die dit eigenzinnige talent de ruimte geeft en bereid is een commercieel risico te nemen. De neo soul, hiphop, jazz en progressieve pop van de vorige albums heeft ze inmiddels geheel verlaten voor esoterische en intuïtieve oermuziek die is losgeweekt van alle conventies. Zelfs aan songtitels doet Spalding niet meer. De muziek klinkt los en organisch, maar bij nadere bestudering blijken er wel degelijk ingenieus gevlochten arrangementen aan ten grondslag te liggen. Pas in de loop van het album beginnen er geleidelijk vastere vormen te ontstaan. Songwrights Apothecary Lab is een volstrekt eigenzinnig en oorspronkelijk album dat zich met niets laat vergelijken. Voor wie zijn hoofd wil openzetten is Songwrights Apothecary Lab een fascinerend album dat nieuwsgierig maakt naar hoe ver Spalding op haar volgende project nog kan gaan." (Jazzism)

Uitgeleend
Esperanza Spalding
Cloudward
CD

Cloudward (2024)

"De afgelopen twintig jaar heeft Mary Halvorson zichzelf gedefinieerd als een rusteloze, avontuurlijke en bijna grenzeloze muzikante: ze is gitariste, componiste, improvisator en bandleider. Net als Anthony Braxton of Charles Mingus is haar muzikale honger naar variatie in geluiden, texturen, expansieve harmonie, drama en dynamiek binnen een gegeven ensemble onbedwingbaar; dit wordt openlijk weerspiegeld in haar vele opnames. Halvorsons composities op Cloudward zijn indrukwekkend. Ze houdt rekening met de sterke punten van individuele spelers als solisten en rekent tegelijkertijd op hen als ensemblespelers. Ze ent en rijgt gestreepte post-bop harmonie, randloze dissonantie en kinetisch drama tegelijkertijd, en vervaagt dan de randen expressionistisch in het maken van een gedetailleerd, veelzijdig, resonerend, diep bevredigend geheel uit schijnbaar ongelijksoortige individuele elementen."(AllMusic; 4 uit 5 sterren)

Uitgeleend
Mary Halvorson
The Carnegie Hall Concert
CD

The Carnegie Hall Concert (2024)

"Het Carnegie Hall Concert in februari 1971 was een benefietshow voor het Integral Yoga Institute, opgericht door Swami Satchidananda, de goeroe van Alice Coltrane. Er zijn vier uitgebreide uitvoeringen, te beginnen met "Journey In Satchidananda". De hoogtepunten zijn onder andere Coltrane's vurige pianosolo die spirituele jazz, bebop en de modale blues tegenkomt. Disc twee bestaat uit twee John Coltrane-composities: Het titelnummer van "Africa/Brass" uit 1961 en "Leo" van "Infinity" uit 1966. Al met al zijn het tempo, de texturen, het explosieve drama, de virtuositeit en de grenzeloze creativiteit van het concert ongeëvenaard. Het "The Carnegie Hall Concert"-pakket bevat een uitstekend, inzichtelijk essay van Lauren Du Graf en een reminiscentie van Michel. Dit is een essentieel onderdeel van Coltrane's catalogus en een opmerkelijke aftrap van Impulse's "Year of Alice"." (AllMusic; 4 uit 5 sterren)

Uitgeleend
Alice Coltrane
Paradiso Amsterdam 1970
CD

Paradiso Amsterdam 1970 (2023)

"Het legendarische Paradiso-concert van Sun Ra uit 1970 is voor het eerst uitgebracht, en het klinkt subliem. Elke minuut is verrassend, spannend of opwindend. Het begint met de waarschijnlijk eerste opname van een van Sun Ra’s beroemdste nummers "Space Is The Place". Zoals veel van zijn composities kent het een eenvoudige melodie, met Sun Ra achter het orgel. Buitengewoon intens klinkt zijn bijna negen minuten durende solo op de dan nog vrij nieuwe Moog-synthesizer in "The Solar-Myth Approach". Gezongen wordt er ook, zoals in het funky "Walking On The Moon" (de eerste maanlanding van 1969 lag nog vers in het geheugen) en het musical-achtige "Enlightment". Wat dit livealbum zo bijzonder maakt, is dat binnen anderhalf uur alle kwaliteiten van Sun Ra met zijn Arkestra voorbijkomen. Deze door het Nederlands Jazz Archief zo voorbeeldig uitgevoerde uitgave is essentieel, niet alleen voor verzamelaars van Sun Ra-muziek, maar voor iedere jazzliefhebber." (Volkskrant; 5 uit 5 sterren)

Uitgeleend
Sun Ra
Live At Village Vanguard
CD

Live At Village Vanguard (2014)

"Alles ademt jazzgeschiedenis aan het album dat de New Yorkse gitarist Marc Ribot op 30 juni 2012 in de legendarische jazzclub Village Vanguard opnam. Van de zes stukken zijn er twee van John Coltrane en twee van Albert Ayler, de twee tenorgiganten die in de jaren zestig in dezelfde club legendarische live-platen vastlegden. Dat is geen toeval, want de bassist in Ribots trio is niemand minder dan Henry Grimes, die in 1967 zelf nog met Ayler in de Vanguard stond (onder toeziend oog van John Coltrane). Het is naast een fabelachtig spelende Ribot vooral Grimes die alle ruimte krijgt en neemt om te schitteren. Drummer Chad Taylor voelt de door Ribot gewenste tempowisselingen perfect aan. Fraai hoe in Aylers The Bells alles even wordt stilgelegd ten faveure van Grimes. En heerlijk hoe Ribot bijna getergd losgaat in Coltranes Sun Ship. Een ode aan het verleden zonder een nostalgie. Hier wordt op het scherpst van de snede gemusiceerd." (Gijsbert Kamer, Volkskrant; waardering: 4 uit 5 sterren)

Uitgeleend
Marc Ribot
Wislawa
CD

Wislawa (2013)

"Wie sein frühes Vorbild Miles Davis hat der polnische Trompeter eine spezielle Begabung dafür, großartige Bands zu besetzen und diese hier, in der Welthauptstadt des Jazz formiert, ist besonders vielversprechend: Das Bass-und-Schlagzeug-Gespann aus Thomas Morgan und Gerald Cleaver ist eines der einfühlsamsten in der heutigen improvisierten Musik, während der in Kuba geborene Pianist David Virelles, beeinflusst von rituellen Musiken, aber auch von Thelonious Monk und Andrew Hill, besonders feine Antennen für das dunkle Brüten und das kultivierte Grauen in Stankos freien Balladen zu besitzen scheint. In den Uptempo-Stücken betreten alle Vier Neuland, mit aufregenden Resultaten. Dieses Doppelalbum voll neuer Stanko-Kompositionen ist von den Gedichten der 2012 verstorbenen polnischen Literatur-Nobelpreisträgerin Wislawa Symborska inspiriert. Stanko: Sie zu treffen und mich mit ihrer Poesie zu beschäftigen, gab mir den Anstoß zu dieser Musik, die ich nun respektvoll ihrem Andenken widmen möchte." ECM)

Uitgeleend
Travel
CD

Travel (2022)

"19de studioalbum in 35 jaar van het Australische trio dat zowel het improviseren (een optreden telt meestal 1 nummer) als het jazzformat van een pianotrio (elk instrument is even belangrijk) een nieuw elan heeft gegeven. Dit album is hun beste in jaren. De nummers zijn met gemiddeld 20 minuten betrekkelijk kort gehouden, maar Chris Abrahams (toetsen), Lloyd Swanton (contrabas) en Tony Buck (slagwerk) lijlen een diepere dimensie in hun breed uitgesponnen muziek te hebben aangeboord. Ze hebben de stukken live ingespeeld en daar later heel subtiel een extra laag overheen gelegd. In "Signal", het verbijsterendste nummer, is dat een orgel dat enkele keren opduikt als aanvulling op Abrahams piano en, buitengewoon fraai, een ska-achtig ritme spelende gitaar van drummer Buck. Het tempo wordt in 20 minuten ongemerkt iets sneller, en je wordt door minimale muzikale verschuivingen in een aangenaam soort trance gebracht. En dat nog drie keer, steeds net weer anders. Weergaloos goed." (Volkskrant; 5 uit 5 sterren!!)

Uitgeleend
The Necks
Splinks
CD

Splinks (1993)

"Perhaps Blonk's most accessible album to date, the vocalist leads his jazz septet through all sorts of gyrations for eleven very different numbers. Using fairly traditional instrumentation of trumpet, trombone, alto saxophone, plus guitar, bass, and drums (with Blonk on vocals, as well as doubling on alto and tenor saxophones), the band shows strong jazz roots, with plenty of solid mainstream improvisation, as well as Blonk's signature left-of-center humor and abstract forays. Trumpeter Angelo Verploegen, bassist Jacko Schoonderwoerd, and guitarist Lorand Sarna display strong chops, and longtime collaborator alto saxophonist Bart van der Putten is sensational. But, as always, what makes this recording so special is the way Blonk arranges the tunes, each a unique collage of sounds, with the vocalist's elastic vocal cords at the fore. Blonk's slapstick rendition of the Dutch reaction to bebop and his humorous take on Soviet Soul are among the highlights." (AllMusic)

Uitgeleend
Splinks
The Other One
CD

The Other One (2023)

Henry Threadgill is het onderwerp van Luisterrijk op 16 maart 2024, gepresenteerd door Theo de Bruijn. "Als je naar de muziek van Henry Threadgill luistert, zie je dat het dobberen en weven geen continuïteit heeft, maar van de ene draad naar de andere kan springen, van de ene scène naar de andere, als in een droom. Het is tonaal en niet, net zoals dromen misschien rapsodisch of onverzorgd zijn, waarbij het verhaal of de plot even tastbaar en vervangbaar is als een zomerbriesje. Alle muziek is geschreven door Threadgill. "The Other One" is een driedelige compositie getiteld "Of Valence", de muzikale component van een groot multimediaal werk dat - zoals de eerste voorstelling getiteld "One" - ook video, geprojecteerde schilderijen en foto's, elektronica en meer bevatte. Meer inclusief een vooraf opgenomen koor (bestaande uit zijn eigen stemmen) en Threadgill die de zingende pianist speelde." (All About Jazz; 4.5 uit 5 sterren)

Uitgeleend
Henry Threadgill
High Tide Low Tide
CD

High Tide Low Tide (2019)

"Iman Spaargaren: “Alle stukken zijn in verschillende omstandigheden ontstaan; sommige komen voort uit een muziek- en dansvoorstelling We Are The Everlasting Guests, sommige stukken zijn on the spot ontstaan, andere stukken speelde ik al in andere versies met andere projecten. De nummers op de cd hebben we gepoogd bij elkaar te brengen in sound en intentie. High Tide Low Tide verwijst naar de aard van de stukken: variërend van ontspannen naar overspannen. Energetisch laag of juist hoog. Het verwijst ook naar de huidige samenleving: we leven in roerige tijden met sociale onrust, klimaatverandering, oorlogen, terrorisme etc.! Het Undercurrent Trio weet met High Tide Low Tide op unieke wijze een muzikaal tijdsbeeld te schetsen. Er is van alles aan de hand, maar er is geen beginnen aan om uit te leggen hoe het precies zit. Waar de ratio ons in de steek laat kunnen we altijd nog een beroep doen op ons gevoel. Dat is uitstekend terug te horen op dit album." (Jazzhalo.be)

Uitgeleend
Undercurrent Trio
Evenings At The Village Gate
CD

Evenings At The Village Gate (2023)

"1961 was een bijzonder jaar voor John Coltrane. Hij had een radiohit met zijn versie van "My Favorite Things", nam zijn eerste platen op voor het Impulse!-label en sloot het jaar af met een reeks historisch geworden concerten in de New Yorkse jazzclub Village Vanguard, die tot zijn beste liveplaten zouden leiden. Coltrane speelde er samen met rietblazer en fluitist Eric Dolphy iets wat ze een paar maanden eerder, vlak om de hoek, ook al hadden gedaan – alleen leken daar geen opnamen van te bestaan. Het is inderdaad een zinderend livealbum geworden. Die dwarsfluit van Dolphy in "My Favorite Things", die pas na 6 minuten repliek krijgt van Coltrane’s sopraansax, zet meteen de toon. Je wordt zo door hun spel meegesleept dat het nauwelijks stoort dat ze te ver achter in de mix staan, het geluid te dun is en je vooral drummer Elvin Jones hoort." (Volkskrant; 4 uit 5 sterren)

Uitgeleend
John Coltrane
A multitude of angels
CD

A multitude of angels Modena - Ferrara - Torino - Genova : Solo concerts (2016)

"Keith Jarrett's numerous volumes of improvised solo piano recordings are all treasure troves of spontaneous music making. Documented since the 1970s, they reveal the opening of his music as it readily embraces classical and sacred music influences, filters out what is unnecessary in his technique, and encounters the depth and breadth of the jazz tradition and his own unique abilities as a composer. These 4 discs were recorded in as many Italian cities during the last week of October 1996 -- some 20 months after the concert captured on La Scala. These were his last concerts before being sidelined for two years from chronic fatigue syndrome. The gorgeous interpolations of folk, funky gospel, and jazz during the Modena concert's first ten minutes are among the most joyous in his catalog. The unfettered feel in his improvisation is sometimes choppier and more rugged than elsewhere in his catalog -- though his playing remains astonishing both technically and creatively." (Thom Jurek, Allmusic; 4 uit 5 sterren)

Uitgeleend
Keith Jarrett

Onze website en deze zoekfunctie is vernieuwd en we werken er op dit moment hard aan om de laatste puntjes op de i te zetten.
Mis je bepaalde functionaliteiten, dan vind je hieronder tijdelijk nog de link naar oude zoekfunctie.

Let op: Wegens een update bij de Koninklijke Bibliotheek werkt het zoeken in de Landelijke Catalogus en Landelijk Lenen via deze catalogus op dit moment niet (goed), ga hieronder naar de oude zoekfunctie.

Naar de oude zoekfunctie