"Musicologen steggelen al lang over de ontstaansdatum van de Strijkkwartetten Op. 5 van Franz Xaver Richter. Stammen ze uit 1768, het jaar van de eerste druk, of waren ze er een decennium eerder ook al, zoals memoires van een collega-componist doen vermoeden? Het Casal Quartett zet in elk geval ferm '1757' op de buitenkant van de cd, samen met het woord 'Genesis'. Als ze echt zo vroeg zijn ontstaan, liep Richter voor op zijn twintig jaar jongere vakbroeder, de kwartettencomponist Haydn - want met de voorstadia van het genre hebben zijn kwartetten niets te maken. De vier instrumenten zijn gelijkwaardig en de muziek is uitgesproken klassiek, met veel expressie en verfijning, zij het zonder de dramatiek van de Sturm und Drang. Deze stukken verdienen een vaste plaats in het kamermuziekrepertoire. De uitvoeringen van het Casal Quartett, op ruisende historische instrumenten, onderstrepen dat." (Frits van der Waa, Volkskrant; waardering: 4 uit 5 sterren)
Dubbele 10 voor zowel uitvoering als geluidskwaliteit) op Classics Today: "The Angeles String Quartet plays with far more vigor and passion than Decca's Aeolian or Naxos' Kodaly quartets, and with a richer, fuller sound than the otherwise excellent Tatrai Quartet on Hungaroton. They offer plenty of rhythmic energy, but never at the expense of the long line and a fine singing tone. In short, this set belongs in the collection of anyone who loves Haydn, chamber music in general, or string quartets in particular, and it's all been recorded with immaculate balances, a fine sense of presence, and genuine tonal warmth. We can only pray that it remains available long enough for music lovers to take note. Outstanding!" (klik op de link voor de complete tekst)
"De erbarmelijke staat waarin het klassiekemuziekonderwijs op school verkeert, is een bekend probleem. Ook in de meeste gezinnen van nu zal weinig of niet naar klassieke muziek worden geluisterd. Het zijn de musici zelf die er iets aan proberen te doen. Dergelijke initiatieven zijn goud waard voor het veiligstellen van wat door filosofen als Schopenhauer en Nietzsche tot de hoogste kunst werd verklaard: muziek. Daarom verdienen tekstschrijver Ariane Rousseau, illustratrice Madeleine Tirtiaux, spreekster Lotte Mariën en het Alfama Kwartet alle lof voor hun muzikale sprookjesboek 'De Droom van Ariane De geschiedenis van het strijkkwartet op kindermaat', inclusief CD met prachtig gespeelde fragmenten van onder anderen Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert, Ravel en Sjostakovitsj. Er wordt een connectie gemaakt tussen verhalen, beelden, muziek en emotie, op een manier die spannend en leerzaam tegelijk is. Bravo!" (Wenneke Savenije, Klassieke Zaken)
"De fraaie evergreens die je soms van Delius hoort (On hearing the First Cuckoo in Spring, A Walk to the Paradise Gardens) smaken naar meer. Zijn banden met Frankrijk, Duitsland en Scandinavië klinken door in zijn werk. Dat geldt zeker voor dit strijkkwartet uit 1916, waarin invloeden van Debussy, Mendelssohn en Engelse volksmelodiek leiden tot een meesterlijke, heel persoonlijke en harmonisch interessante reflectie van de Eerste Wereldoorlog. Het tweede deel (Scherzo) stamt uit 1888. Hoogtepunt is het derde deel, Late swallows, een prachtige, langzame overpeinzing. De CD bevat ook vroege versies van het openingsdeel en Late Swallows; vooral die laatste is een ware ontdekking. Iets populairder op 't continent is Edward Elgar, maar ook diens strijkkwartet uit 1919 hoor je maar zelden. Veel te zelden, blijkt uit de gepassioneerde en tegelijk diep inzichtelijke vertolking van dit emotionele werk door het magische Villiers Quartet. Een CD die uw muzikale horizon kan verbreden." (Gerard Scheltens, Klassieke Zaken)
"These are fresh and musically felt performances by the Fairfield Quartet and they certainly do not stand in the way of the music so that there is much to enjoy." (Christopher Headington, Gramophone)
Luister-10, juli/aug. 2012: "De originaliteit van Joey Roukens (1982) mag zijn oorsprong vinden in de nieuwsgierigheid en de speelsheid van een jonge hond, zijn technisch meesterschap is inmiddels uiterst volwassen. Het resultaat liegt er niet om: het strijkkwartet Ernest and Game is meesterlijk en weet moeiteloos te boeien. Roukens is van de generatie voor wie popmuziek er eerder was dan klassieke muziek. Hij heeft geen last van uitgewoonde tradities, maar ook geen behoefte aan gemakkelijke formules. Wat volgt is een verademend nieuw geluid waarin vooral de uiterlijkheden van een veelheid aan overbekende muzikale gestes in Roukens muzikale spijsvertering zijn verwerkt: Mahler meets The Band. Roukens werd door het Rubens Kwartet gevraagd 'huiscomponist' te zijn. Zo kon zijn werk groeien en bloeien in vele concerten, en uiteindelijk zijn definitieve klank vinden. Het staat op CD met een van Mozarts mooiste strijkkwartetten en een fascinerende bewerking van een motet van Josquin Desprez." (Siebe Riedstra)
"Hummel only wrote three string quartets, and here they are, played by the Delmé Quartet with a nice appreciation of their nature. Hummel wrote them by 1804, therefore in the knowledge of effectively all Haydn's quartets and of Beethoven's Op. 18 set. The most remarkable is No. 1, which takes note of his great predecessor and great rival in several ways. There is the skilled contrapuntal play of the four parts, the exploration of novel textures, the melodic liveliness and grace. More specifically, Hummel has noted how Haydn developed new and often wittily deceptive key relationships. Hummel is, of course, neither Haydn nor Beethoven. He lacks Haydn's wonderful ingenuities, the playing with the listener so that things so often turn out to be quite different from what they first seemed; he lacks Beethoven's dynamic potency. But these are graceful and inventive works, very well written, belonging to the Viennese tradition, easy on the ear, fresh in invention and refreshingly unpretentious." (Gramophone)
"Alexander Glazoenov (1865-1936) markeert een interessant kruispunt in de muziekgeschiedenis. Hij onderwees de klassieken aan zijn eminente leerlingen, Stravinsky, Prokofjev, Mjaskovsky, Sjostakovitsj en Weinberg. Door zijn inspanningen konden deze componisten zich positioneren als pioniers van de moderne muziek van de twintigste eeuw met wortels in de klassieke traditie. Glazoenov wist ook een accentverschuiving in het Russische muziekleven aan te brengen ten gunste van kamermuziek naast opera-, koor- en orkestmuziek. De muziek van Glazoenov zelf is van het meer traditionele soort, het klinkt naar Mendelssohn, Schumann, Brahms en Dvorák. Maar het is onmiskenbaar eigen, Russisch, Glazoenov." (Hans Quant, Luister) "De hier opgenomen kwartetten Nrs. 2 en 4 zijn getuigenissen van de vruchten van Rimsky-Korsakov's onderricht. Het zijn traditioneel vormgegeven vierdelige werken, conform de Europese norm. Glazoenovs Russische achtergrond openbaart zich hooguit in een enkel Slavisch klinkend thema." (JvG, Muziekweb)
"Een stomme voedselvergiftiging beroofde de wereld op 21 januari 1894 van wat een fantastisch componistenoeuvre had kunnen worden. Tussen zijn 15de en 24ste schreef het Belgische natuurtalent Guillaume Lekeu tientallen muziekstukken, die je eigenlijk nooit hoort. Ten onrechte, als we af mogen gaan op zijn muziek voor strijkkwartet, die door het Quatuor Debussy op de plaat is gezet: vier werken, die allemaal stammen uit zijn achttiende levensjaar. Het openingsstuk, het Molto adagio, zou op geen enkel klassiek strijkkwartetprogramma misstaan. Het begin doet onverbiddelijk denken aan Schuberts Der Tod und das Mädchen, het polyfone vervolg aan de meest bezonken kwartetmuziek van Beethoven en, vreemd genoeg, ook een beetje aan het werk van de mystieke minimalist Arvo Pärt. Geweldige muziek, waarin geen noot te veel staat en die blijk geeft van een fijn afgestemd oor voor dit muzikale medium. Ook Méditation laat horen waarin Lekeu uitblonk: opperste melancholie." (Frits vd Waa, Volkskrant; 4 uit 5 sterren)
"Het Kuijken Kwartet speelt Mozarts Requiem verrassend genoeg in een bewerking voor strijkkwartet. Uitgangspunt voor deze fraaie SACD was een historische bewerking van de Mozart-bewonderaar Peter Lichtenthal (1780-1853)." (HJ, Muziekweb)
"De harteklop van het lijden wordt het onrecht dat Vasks' land Letland is aangedaan door de bezettende USSR genoemd in de toelichting op zijn drie strijkkwartetten. Het eerste kwartet uit 1977 is uitgesproken getourmenteerd, met barre dissonanten en gruwelijke glissandi, maar tegelijkertijd heeft het een enorme stuwkracht en momenten van diepe bezinning. In de loop der jaren is Vasks idioom minder rabiaat geworden. In het 2de kwartet is alles opgehangen aan de waslijn van lange doorgaande tonen, een stoplap waarmee Vasks toch aardig wegkomt, en nummer 3 zaait ritmische opwinding aan de hand van verspringende ritmes en effectieve contrasten tussen woeste climaxen en quasi-middeleeuwse bicinia, opgeluisterd met klankrijke special effects. Het jonge, in Engeland gevestigde, maar voor driekwart uit Nederlanders bestaande Navarra Quartet begrijpt zijn muziek tot op de microseconde, en speelt op een niveau dat als uitzonderlijk mag worden betiteld." (Frits van der Waa, Volkskrant; waardering: 5 uit 5 sterren!!)
Onze website en deze zoekfunctie is vernieuwd en we werken er op dit moment hard aan om de laatste puntjes op de i te zetten. Mis je bepaalde functionaliteiten, dan vind je hieronder tijdelijk nog de link naar oude zoekfunctie.
