Op twee na zijn alle groepsleden vrouw (en de twee mannen zijn broers van een van de vrouwelijke leden). Ze komen uit een vissersdorp aan de noord-westkust van Santiago, het grootste eiland. De vrouwen bezingen het moeilijke leven met hun mannen, die het op hun beurt ook moeilijk hebben, o.a. met de ernstige droogtes en varkensziektes in de jaren 90 van de vorige eeuw. (Muziekbank - TH)
"Naar aanleiding van de wereldtentoonstelling, die in 1998 in Lissabon gehouden is, heeft het Portugese label Tradisom een twaalftal cd's uitgebracht met muziek uit de kolonies die Portugal tijdens haar befaamde ontdekkingsreizen (vanaf de 15e eeuw) gesticht heeft. De cd-boekjes bevatten mooie kleurenfoto's en uitgebreide historische en culturele uitleg in de Portugese en Engelse taal. De Portugese invloed reikte van het Zuid-Amerikaanse Brazilië tot de Aziatische eilanden Sri Lanka en Timor. Het is interessant te bemerken hoe de versmelting van Portugese muziek met inheemse muziek gezorgd heeft voor nieuwe klanken. De westerse en Afrikaanse tradities vormen in de muziek van de Kaapverdische eilanden een perfecte eenheid." (Muziekweb).
"Naar aanleiding van de wereldtentoonstelling, die in 1998 in Lissabon gehouden is, heeft het Portugese label Tradisom een twaalftal cd's uitgebracht met muziek uit de kolonies die Portugal tijdens haar befaamde ontdekkingsreizen (vanaf de 15e eeuw) gesticht heeft. De cd-boekjes bevatten mooie kleurenfoto's en uitgebreide historische en culturele uitleg in de Portugese en Engelse taal. De Portugese invloed reikte van het Zuid-Amerikaanse Brazilië tot de Aziatische eilanden Sri Lanka en Timor. Het is interessant te bemerken hoe de versmelting van Portugese muziek met inheemse muziek gezorgd heeft voor nieuwe klanken. De cd met muziek uit Timor is nog het meest afwisselend, met signaalmuziek op buffelhoorn, muziek tijdens politieke demonstraties en (katholieke) ceremonies, dansmuziek en liefdesliederen." (Muziekweb).
" West-Pacifische gebied, ten westen van Fiji. Vanaf 1906 stond het onder gemeenschappelijk bestuur van Engeland en Frankrijk. Het verkreeg in 1978 gedeeltelijke en in 1980 volledige autonomie. Voorheen stond het bekend als de Nieuwe Hebriden. De muziek op het kleine eiland Futuna in het zuiden van Vanuatu, waar deze cd is opgenomen, bevat elementen die ook op de andere Pacifische eilanden worden aangetroffen: veel hymnegezang door de missionarissen geïntrocudeerd in de 19de eeuw, een voorliefde voor de gitaar en de ukulele en dansliederen. De cd bevat hedendaagse populaire muziek gespeeld door Fatu'ana, de plaatselijke gitaarband, hymnes, traditionele dansliederen uitgevoerd door groepen jonge mannen, kinderliedjes en gedenkliederen. (G.O.)" (Muziekweb)
"Sabri Brothers were a Pakistani Sufi Qawwali party. They have been active from 1956 to 2021. The group was lead by a duo consisting of brothers Ghulam Farid Sabri & Maqbool Ahmed Sabri who are honorary mentioned as Shahenshah - E - Qawwali (the Ultimate King Of Qawwali). Sabri Brothers were the first ever Sufi Qawwali artists to introduce Qawwali music to America & other western countries, They are considered as one of the greatest Qawwali Artists of all times." (Discogs) De opnames op dit album stammen uit 1981 toen de Sabri Brothers optraden in het Tropeninstituut in Amsterdam.
"After the rush of miners to the urban centers of South Africa at the end of the 19th century, some Zulu music, long played on musical bows, was transferred to a new instrument -- guitar. The entertainment usually took place in the single-sex hostels where the miners lived. These tracks were recorded in 1988 and 1996 in Durban, South Africa in such a single-sex hostel. This really is roots music, from the comb and concertina duet of "Kam and Kossetina" to "Gumboot 1996," which is fairly self-explanatory. Guitar plays an understandably major part, with both Albert Nene and Blanket Mkhize offering solos, while more ensemble-oriented pieces like "Gumboot 1993" team guitar with accordion and violin. It's not professional music; these are people playing for recreation, and without thinking carrying on something that's a new tradition. It's fascinating stuff, without a doubt, an insight into something most listeners never even knew existed -- and it's thoroughly enjoyable, too." (Allmusic)
De Banda Linda is een kleine stam die in de Centraal-Afrikaanse Republiek leeft. Ze staan bekend om hun typische muziekstijl, met lange houten pijpen die een enkele toon produceren. De Italiaanse componist Luciano Berio omschreef de gemeenschap als 'zeer muzikaal'.
"Brilliantly compiled, these CDs are more than just collections of songs about mortality. As a whole, they form a unified composition, a meditation on the way different cultures respond artistically to death, a statement on grieving and a declaration of superb musical taste. Like a deft free-form radio show, these CDs follow Albert Ayler with Robert Wyatt with a funeral in a village in Ghana. Moody, atmospheric and moving, they segue Cassandra Wilson into the Geto Boys, and slowly march through dirges from Lou Reed, Billie Holiday, Lydia Mendoza, Tom Waits and. brass and vocal groups from Mexico, Albania and Serbia. It may not seem like joyous holiday fare, but its a perfect way to reflect on those less fortunate" (Lightintheattic.net).
"What if Marco Polo had owned a tape recorder?" This intriguing concept is raised in the liner notes to this impressive 2CD set entitled "The Silk Road", which wanders along ancient Asian trade routes known as the Silk Road. The first disc, "Masters & Traditions", deals with formal styles performed by and for sophisticated connoisseurs. Meanwhile, the music on "Minstrels and Lovers" is played by amateurs who are part of daily life and thus reach a wider audience. The imaginary caravan passes through Iran, Kazakhstan, China, Uzbekistan, Mongolia and Afghanistan, encountering nomads, mystics and bards along the way. The instruments are scratchy, pungent, and/or serene, while the singers weave a potent spell out of a millenniums worth of slow-changing rural and urban vistas. In the opening essay, cellist Yo-Yo Ma, the projects artistic director, pleads for intercultural communication and empathy. This compilation provides an exotic, brave, entertaining first step in that direction." (Christina Roden, Amazon)
"Recorded in the ancient Inca capital of Cusco, Peruvian Harp & Mandolin collects performances from local blind street musicians playing the 33-string Indian harp and ten-string armadillo-shell harp; their renditions of traditional folk songs are simple and direct, informed by genuine depth of feeling." (Allmusic)
"The Hadza Bushmen is a hunter and gatherer group from the east African rift valley of Tanzania. Although Western culture has filtered in (they drive trucks to the doctor for medical assistance), they still have their own distinct click lout language, and their traditional songs and chants are still well integrated into daily life, where music is tagged to specific tasks and events. The first disc here collects field recordings of solo, duo, and trio chants and malimba (thumb piano) pieces, some with zeze (a bowed stick zither) accompaniment. The second disc consists of larger group choral chants, and features sparse but steady percussion and whistling. Although intended for scholarly and archival use, Hadza Bushmen of Tanzania has moments of simple but intricate beauty, particularly on the tracks where vocal, malimba, and the zeze fiddle are combined." (Allmusic)
"The second of producer Paul Berliners two volumes of recordings of the mbira (a gourd-resonating thumb piano and a core instrument in Shona culture), this album, from 1977, features the mbira dzavadzimu, one of the five major forms of the instrument, performed in ensemble by one of the countrys preeminent groups, including soloist Hakurotwi Mude." "The mbira dzavadzimu is an important ritual instrument, and its repertory of as many as 100 pieces has been passed down orally from one generation to the next. In the hands of skillful players the mbira can draw spirits down to earth to possess mediums or unsuspecting participants. Listeners find that the music has a powerful effect upon them. While the mbira dzavadzimu may be played as a solo instrument, it is most often used in small ensembles. The mbira ensemble featured on this album is Mhuri yekwaRwizi. Its leader is the distinguished mbira player and singer Hakurotwi Mude. PAUL BERLINER, 1977" (Nonesuch Records)
