"There is just something about this music that enraptured me from the first moment I heard it. Perhaps it is in the way Richter takes the classical renaissance composing style and re-frames it for contemporary audiences; perhaps it’s the beauty of the main theme, and the delicacy of the recurring cor anglais performance of it; perhaps it’s something in the drama inherent in the story of these two strong, powerful women being forced into conflict with each other in order to satisfy the egos of the men they ruled. I can’t quite put my finger on it. But whatever it is, I stand by my statement that this is Max Richter’s career high film music composition to date, which will surely appeal to anyone whose taste in scores includes richly rendered but staunchly minimalist orchestral writing, enlivened with a dash of period romance." (moviemusicuk.us)
Orkestrale filmmuziek van deze enigszins vergeten film met in de hoofdrollen Jack Lemmon, Ted Danson en Ethan Hawke. Deze muziek is geliefd in filmmuziekkringen.
"De nieuwe film van Quentin Tarantino is een western volgens het oude recept. Met als beeld voor ogen de series Bonanza en High Chaparral maakte hij gebruik van 'vintage' materiaal en gebruikte authentieke 70 mm filmrollen. Voor de soundtrack is er natuurlijk maar één iemand die je kunt vragen en dat is Quentin gelukt. Maker van klassieke soundtracks voor even klassieke westerns Ennio Morricone raakte meteen geïnspireerd door het verhaal dat zich in de Amerikaanse Burgeroorlog afspeelt. Het resultaat is dat niet alleen de film een spektakel is, de muziek van Morricone verhoogt de spanning en is net zo dreigend als bij zijn werk voor Sergio Leone. Naast werk van de grootmeester horen we bekende tracks van Johnny Kidd & The Pirates (Shakin' All Over), Johnny Cash, Muddy Waters, Link Wray en de nodige obscuriteiten." (Platomania)
Deze heruitgave uit 2020 laat een spannende soundtrack horen die nieuwsgierig maakt naar de film. Op de soundtrack uit 2008 is ook nog een hit van Public Image Ltd. te horen ("This Is Not A Love Song"), maar die is hier weggelaten. Wel te horen is OMD's "Enola Gay." (GT, Muziekbank)
"Discussing his work on the Hamnet soundtrack, Richter explained: 'In composing the score, I used the basic elements of Elizabethan music—period instrumentation, grammar, and sensibility—but applied them in ways that emerge directly from the story’s psychology. Having read the script before shooting, I sketched ideas reflecting themes of familial love and loss, our place in the natural world, and Agnes’ inner journey. Chloe incorporated some of these during filming, and they also informed the edit, providing a foundation for the musical architecture. Agnes is the film’s fulcrum, and I developed a choral language for her that underpins much of the story. The women’s voices are used in ways an Elizabethan composer would recognize, as well as purely for psychological and emotional color. It was a joy to work on this remarkable film with such an extraordinary creative team'." (Deutsche Grammophon)
De muziek van Yann Tiersen roept onmiddelijk weer de warme sfeer van de film op: veel feestelijke musette met zwierige accordeons en enige spannende pianostukken.
"Het is niet de eerste keer dat bombastmeester Hans Zimmer de samenwerking aangaat met filmregisseur Christopher Nolan. Zoals vaker bij Nolan speelt tijd ook in Dunkirk een belangrijke rol. Dat heeft Zimmer hier letterlijk proberen te vertalen, door het getik van een uurwerk door de score te weven. Vanaf het begin grijpt de soundtrack je bij de keel. De pompende en bombastische muziek is op sommige momenten zelfs bijna ondragelijk spannend. Dunkirk heeft weer alle typische Zimmer-elementen, maar onderscheid zich ook van eerder werk. Zeker in combinatie met de film zou dit wellicht zijn meest effectieve filmmuziek tot op heden kunnen zijn." (JvQ, Muziekweb) "Tegen het einde, wanneer de verlossing voor de gestrande soldaten in zicht komt, slaat de stemming om naar meer lucht biedende composities met een melodische structuur. Een op Elgar gebaseerde compositie van Benjamin Wallfisch (geproduceerd door Zimmer) probeert tegen het einde de moed erin te houden." (Scoremagazine.nl)
Howard Shore's orkestrale score bij Peter Jacksons film, die eigenlijk een prelude is op "THe Lord Of The Rings". Incl. "Song Of The Lonely Mountain "(Extended Version) door Neil Finn. Deze speciale dubbel-CD-editie bevat vier exclusieve bonustracks en gaat vergezeld van een extra dik boekje vol foto's uit de film.
"The soundtrack to Disney's Aladdin features another first-rate score by composer Alan Menken and lyricists Howard Ashman and Tim Rice, who helped Menken complete the score when Ashman died before it was finished. "A Whole New World" (the film's hit single) and Robin Williams' bravura performance as the magic lamp on songs such as "Friend Like Me" and "Prince Ali" are justifiably credited as the album's highlights. Aladdin's score is consistently good, rivaling the best of Disney's other animated musicals from the '90s." (AllMusic)
"The music for Game of Thrones is by German composer Ramin Djawadi, who was a very late replacement for the show’s original choice, Stephen Warbeck. ... On this occasion I am extremely happy to report that his work here is excellent; for me, it’s the best score of his career to date, by quite a large margin, and indicates that, given the right sort of inspiration, he is more than capable of weaving together a tapestry of fine motifs and instrumental textures, all of it backed by a strong and powerful main theme." (JB, Movie Musick UK)
Klik hier om cookies te accepteren zodat de vertaalmodule kan worden geladen. Het kan zijn dat je de pagina moet herladen.