6 resultaten
Sorteren op:
The Carnegie Hall Concert
CD

The Carnegie Hall Concert (2024)

"Het Carnegie Hall Concert in februari 1971 was een benefietshow voor het Integral Yoga Institute, opgericht door Swami Satchidananda, de goeroe van Alice Coltrane. Er zijn vier uitgebreide uitvoeringen, te beginnen met "Journey In Satchidananda". De hoogtepunten zijn onder andere Coltrane's vurige pianosolo die spirituele jazz, bebop en de modale blues tegenkomt. Disc twee bestaat uit twee John Coltrane-composities: Het titelnummer van "Africa/Brass" uit 1961 en "Leo" van "Infinity" uit 1966. Al met al zijn het tempo, de texturen, het explosieve drama, de virtuositeit en de grenzeloze creativiteit van het concert ongeëvenaard. Het "The Carnegie Hall Concert"-pakket bevat een uitstekend, inzichtelijk essay van Lauren Du Graf en een reminiscentie van Michel. Dit is een essentieel onderdeel van Coltrane's catalogus en een opmerkelijke aftrap van Impulse's "Year of Alice"." (AllMusic; 4 uit 5 sterren)

Uitgeleend
Alice Coltrane
This Is Our Music - The Complete Edition
CD

This Is Our Music - The Complete Edition (1961)

"De in juli 2014 overleden bassist Charlie Haden maakte voor het eerst naam in de band van Ornette Coleman. Samen bouwden ze zo tussen 1959 en 1961 de fundamenten voor de free jazz. Haden onderscheidde zich op de vroege platen van Coleman voor Atlantic door zijn buitengewoon vrijzinnige, maar altijd melodieuze basspel, iets wat misschien wel het mooist tot uiting kwam op het album "This Is Our Music" (1961). De plaat bevatte zeven nummers, maar tijdens de sessies eind juli 1960 werden er nog zestien opgenomen. Die verschenen in de jaren zeventig al eens op platen als "Twins" en het aanvankelijk alleen in Japan verschenen "To Whom Who Keeps A Record". Nu zijn ze door het Spaanse Essential Jazz Classics bij elkaar gevoegd en van heldere hoesteksten voorzien op deze dubbel-CD. Een stukje jazzgeschiedenis, geschreven rond een nog immer vitaal klinkend vijfsterrenalbum." (Gijsbert Kamer, Volkskrant; 4 uit 5 sterren)

Uitgeleend
Ornette Coleman
The Struggle Continues
CD

The Struggle Continues (1982)

'Album pick' bij Allmusic (4,5 uit 5 sterren): "This date has Redman fronting a standard rhythm trio: Mark Helias (b), Charles Eubanks (p), and Ed Blackwell (d) (a bandmate from Ornette Coleman days through to Old and New Dreams). Redman was versatile, as comfortable playing inside as outside, and here he does a bit of both, straying in and out of free and hard bop mode. It is one of the saxophonists most consistent and "melodic" recordings, but that doesn't mean he's any less adventurous. Perhaps those who dug hard into brilliant albums like "Tarik", "Look for the Black Star", and "Ear Of The Behearer" weren't ready to hear music that stayed so close to the bop tradition. But it was in his musical DNA and he never tried to prove otherwise. This is as fine as any of those albums, with an ensemble that understood his considerable strengths and played directly to them. Inspired and inspiring, this album is one of the gems of the ECM catalog in the '80s and a shining star in jazz, period." (Thom Jurek)

Uitgeleend
El Corazon
CD

El Corazon

Uitgeleend
From The Soul
CD

From The Soul (1991)

Energieke, dynamische, sterke postbop-CD uit 1991, waarop Lovano (ts, ss, as) omringd wordt door een zwaargewicht groep: Dave Holland (b), Michel Petrucciani (p) en Ed Blackwell (d).

Uitgeleend
Ornette! (Incl. 1 Bonus Track)
CD

Ornette! (Incl. 1 Bonus Track) (1961)

"Recorded a little over a month after his groundbreaking work "Free Jazz", this album found Coleman perhaps retrenching from that idea conceptually, but nonetheless plumbing his quartet music to ever greater heights of richness and creativity. This was the first recording of bassist Scott LaFaro with Coleman, and the difference between LaFaro and Charlie Haden is apparent from the first notes of "W.R.U." There's a more direct propulsion and limberness to his playing, and he can be heard driving Coleman and Don Cherry actively, more aggressively than Haden's warm, languid phrasing. The cuts, with titles derived from the works of Sigmund Freud, are all gems and serve as wonderful launching pads for the musicians' improvisations. Coleman, by this time, was very comfortable in extended pieces, never coming close to running out of ideas. This is also one of Ed Blackwell's finest performances. "Ornette!" is a superb release and a must for all his fans and of creatively improvised music." (Brian Olewnick, Allmusic)

Uitgeleend

Onze website en deze zoekfunctie is vernieuwd en we werken er op dit moment hard aan om de laatste puntjes op de i te zetten.
Mis je bepaalde functionaliteiten, dan vind je hieronder tijdelijk nog de link naar oude zoekfunctie.