Voor de een was hij een collaborateur, voor de ander het artistieke geweten tijdens de stalinistische terreur: ondanks zijn traditionele en makkelijk in het gehoor liggende stijl weten we nog steeds niet wie hij eigenlijk was. In 1936 kwam Sjostakovitsj in conflict met Stalin zelve vanwege de al te gewaagde opera Lady Macbeth van Mtsensk. Noodgedwongen besloot de componist zich te conformeren aan het regime: zijn Vijfde Symfonie van het jaar daarop droeg als ondertitel: 'De reactie van een Sovjetartiest op gerechtvaardige kritiek'. Om de arbeider cultureel te verheffen ontwikkelde Sjostakovitsj een eenvoudige stijl; tegelijkertijd wist hij met dit toegankelijke materiaal enorm geladen spanningsbogen te creëren. Ogenschijnlijk voegde de componist zich dus naar de wensen van de macht, maar tegelijkertijd is er maar weinig muziek die het lijden van het Russische volk op zo'n indringende wijze heeft weten te peilen.
Dmitri Sjostakovitsj schreef zijn eerste pianoconcert in 1933. De volledige titel van de compositie luidt Concerto nr. 1 voor piano, trompet en strijkers in c mineur opus 35. De première van het maar 20 minuten durende concert gaf de componist zelf onder leiding van een dirigent met de naam Shtidri op 15 oktober 1933. Orkest van dienst was het Sint Petersburg Philharmonisch Orkest (destijds Leningrad PO). Van de compositie is ook een bewerking voor twee pianos. Sjostakovitsj schreef de compositie op 27-jarige leeftijd. Zijn composities vielen destijds nog in de smaak van zowel publiek als de toenmalige regering. ... Anders dan in zijn latere werken is de uitstraling van het werk vrolijk, al is de ondertoon ironisch. De trompetpartij zorgt voor humoristische en sardonische interrupties. (wikipedia.org)
"The Malmö Opera Chorus and Orchestra led by Mark Fitz-Gerald present reconstructions of previously unheard music from two significant theatre works by Shostakovich – "The Shot" and "The Human Comedy" – and rarely heard selections from his first serious opera "The Nose". Shostakovich was known for his fun-loving attitude during his early years as a composer. The colorful incidental music for "The Shot" – reconstructed by Mark Fitz-Gerald from the original piano scores – vividly evokes the raucous life of experimental youth theatre in Leningrad during the late 1920s. This carefree world had changed dramatically by 1934 when Shostakovich completed his music for "The Human Comedy" – a work that creates a charming atmosphere of Parisian escapism. Discarded movements from his first opera The Nose form an entire orchestral suite. The program concludes with Fitz-Gerald’s reconstruction of the “March of the Anarchists,” transcribed by ear from the film The Vyborg Side." (CD-boekje)
"Vaak is het wereldnieuws wanneer een onbekende compositie van Bach of Mozart opduikt. Bij Dmitri Sjostakovitsj is dat minder het geval. Deze componist heeft echter zijn eigen podium, waarop onuitgegeven en onvoltooide composities hun weg naar het publiek vinden. Het International Shostakovich Festival in Gohrisch (Duitsland) presenteert sinds de oprichting in 2010 met regelmaat wereldpremières van onbekend werk van Sjostakovitsj. Het album Shostakovich Discoveries bevat daarvan een aantal. Natuurlijk zijn er de onvermijdelijke jeugdwerken, zoals het Scherzo op. 1a voor piano (1920), dat al in een orkestversie bekend was. Of neem het charmante pianostukje In het woud (1919), dat Sjostakovitsj als twaalfjarige componeerde. (...) Ronduit indrukwekkend is het slot van de cd: het beklemmende lied De nagel van Jelaboega (1971). De tekst is van dezelfde dichter van wie Sjostakovitsj eerder gedichten gebruikte in zijn Dertiende Symfonie ’Babi Yar’ (1962)." (Muziekweb)
Klik hier om cookies te accepteren zodat de vertaalmodule kan worden geladen. Het kan zijn dat je de pagina moet herladen.
